Nouveau format pour les classes de maître !
Cette année, Danse Laurentides vous propose un horaire revisité pour faciliter votre participation.

Tous les lundis soirs de 18h à 20h

• 21 avril au 9 juin 2025
• 1er septembre au 15 décembre 2025
• 12 janvier au 23 février 2026

Vous devez remplir le formulaire une seule fois au cours de la saison.

10$ par classe

Vous devez payer à chaque classe en comptant ou par virement interac.

Merci d’envoyer votre virement à info@danselaurentides.com et de toujours utiliser la réponse secrète : danse

Studio de Danse Laurentides au 2745, rue Rolland, Ste-Adèle

Chaque lundi soir, différents maîtres se succéderont pour offrir des ateliers de perfectionnement destinés aux artistes professionnels, partageant leur savoir et leur expertise dans un cadre inspirant et stimulant.

Originaire de Fredericton, Nouveau-Brunswick, Jamie obtient son baccalauréat en danse de l’Université York à Toronto en 1997. Arrivée à Montréal en 1999, elle s’impose rapidement comme une artiste engagée et charismatique. De 2002 à 2008, elle danse principalement pour la compagnie Flak/José Navas, participant à la création et à la performance de plusieurs œuvres marquantes au Canada et en Europe. Artiste polyvalente, elle collabore ensuite avec Ginette Laurin, Estelle Clareton, Dana Gingras et Holy Body Tattoo, poursuivant une carrière prolifique sur la scène nationale et internationale. Depuis 2006, elle est une proche collaboratrice de Frédérick Gravel et du Grouped’ArtGravelArtGroup (GAG), participant à de nombreuses créations et tournées.

En tant que pédagogue, Jamie partage sa passion et son expertise avec la communauté de danse montréalaise depuis 2003. Son enseignement, nourri par sa riche expérience scénique, vise à proposer des classes dynamiques et ancrées dans la réalité contemporaine de la danse. Elle est également membre du corps professoral de l’École de danse contemporaine de Montréal depuis 2006, où elle accompagne les danseurs dans leur parcours artistique avec rigueur et sensibilité.

AVEC ACCOMPAGNATEUR MUSICAL!!

21 avril 2025
28 avril 2025
5 mai 2025
12 mai 2025

et autres dates à venir

Chorégraphe, danseur, artiste visuel et enseignant en danse contemporaine, Alexandre Morin est diplômé de l’École de danse contemporaine de Montréal. En 2011, il reçoit la prestigieuse bourse de la Fondation Hnatyshyn, récompensant un jeune artiste prometteur en danse contemporaine au Canada. Grâce au soutien du Conseil des Arts du Canada, il participe en 2016 au programme ATLAS – mapping future talents au Festival International ImPulsTanz à Vienne. Passionné par les croisements artistiques, il collabore notamment avec l’artiste visuel Jimmy Robert au Musée des Beaux-Arts de l’Ontario. En 2020, il cofonde le collectif Other Animals avec l’artiste sonore Jonathan Goulet, explorant la rencontre entre danse et musique à travers des créations présentées à Montréal. Interprète accompli, il a dansé pour la Compagnie Marie Chouinard, Sylvain Émard Danse, Système D/Dominique Porte, Sébastien Provencher et Fleuve | Espace danse. Il transmet également sa passion en tant qu’enseignant à l’École de danse contemporaine de Montréal et à l’École supérieure de ballet du Québec.

Alexandre aborde le mouvement comme une manière d’accueillir l’autre et d’explorer ensemble les imaginaires collectifs. Ses classes, à la fois méditatives et dynamiques, favorisent un mouvement fluide et incarné, en éveillant les sens et la curiosité de chacun.e. À travers un entraînement basé sur l’exploration kinesthésique, il développe la puissance et la mobilité, en particulier autour de la ceinture scapulaire et de la colonne vertébrale. Le parcours pédagogique inclut un échauffement sensoriel, des phrases au sol et debout, des traversées de coordinations diverses, ainsi que des séquences chorégraphiques dynamiques intégrant les principes abordés en classe.

19 mai 2025
26 mai 2025
2 juin 2025

et autres dates à venir

Danseuse et chorégraphe basée à Sherbrooke/Kchi Nikitawtegwak, Elise Legrand cumule plus de vingt ans d’expérience en danse contemporaine. Diplômée du Conservatoire de danse de Montréal en 2002, elle a collaboré avec des compagnies telles que Sinha Danse, PPS Danse et Sursaut, se produisant sur les scènes du Canada, d’Europe, d’Asie et d’Amérique latine. Son parcours artistique est marqué par un profond intérêt pour la création multidisciplinaire et le travail in situ, avec des œuvres présentées dans divers contextes allant des espaces publics aux festivals et musées. En 2022, elle fonde Elise Legrand Créations afin de poursuivre le développement de ses projets et de promouvoir l’accessibilité des arts. Elle est également cofondatrice de la compagnie de cirque LaboKracBoom et accordéoniste-chanteuse avec Ze Radcliffe Fanfare.

L’approche pédagogique d’Elise combine ses expériences en danse contemporaine, cirque, danse classique, yoga et taï chi, pour offrir des classes qui favorisent l’ouverture corporelle et la préparation physique. Les séances mettent l’accent sur la circulation de l’énergie, l’impulsion et l’éveil des articulations à travers des exercices et des séquences au sol et dans l’espace. Dans une ambiance de confiance et de plaisir, Elise propose un espace de connexion profonde avec le corps en mouvement, stimulant la vitalité et la conscience corporelle.

9 juin 2025

et autres dates à venir

David Rancourt est un artiste en danse établie à Montréal depuis 1999. Directeur artistique de PPS Danse, il alterne régulièrement entre les rôles de chorégraphes, de répétiteur, d’interprète et d’enseignant. Il fait partie de l’équipe de l’école Fragments Libres où il enseigne et pratique le Qi Gong depuis une quinzaine d’années. En danse, il enseigne des ateliers axés sur le processus créatif, l’interprétation, le travail de partenaire et l’entraînement technique. Il consacre le plus grand de son énergie et de son temps professionnel aux activités de PPS Danse. Autrement, il s’efforce d’être un citoyen, un ami, un amoureux et un papa aimant et consciencieux.

La classe proposée sera un hybride de technique de danse et de technique de corps (de mise en mouvement). Nous utiliserons des principes et une qualité de présence inspiré du Qi Gong (travail d’énergie). Nous travaillerons à partir de formes tirées du vocabulaire classique, moderne et contemporain, pourvu de simplicité, dans le but de trouver aisance, agilité et intégrité dans nos mouvements. Nous prendrons le temps d’entrer en contact avec notre respiration et notre poids. Le corps sera appelé à se déployer dans l’espace à travers différents exercices, enchaînements et structures improvisées. L’emphase de l’enseignement mise sur l’équilibre entre trouver une liberté tout en rencontrant la forme (la demande externe). Alternant entre des segments de cours tout en subtilité et d’autres plus dynamique, la classe éveille votre corps de manière sensible et créative.

Dates à venir